Primeiro dia de Lollapalooza celebrou encontro de novatos, veteranos e gêneros musicais

há 3 horas
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Deftones, Interpol, Kygo e mais: o primeiro dia do Lollapalooza 2026 em show a show

por Letícia Pinheiro, para o Vivendo de Shows

Foto oficial Lollapalooza Brasil - Lali Moss

O primeiro dia do Lollapalooza Brasil 2026 distribuiu atrações por três palcos com perfis bem distintos: o peso do rock e do metal alternativo no Samsung Galaxy, a pluralidade pop e indie no Flying Fish, e a energia eletrônica no Perry's. A seguir, a cobertura completa — show a show dos palcos mencionados. Já avisamos, é textão! (risos)

Para ler a resenha sobre o palco Budweiser, clique neste link e acompanhe a análise de Briel Araújo.

PALCO SAMSUNG GALAXY

Ginger and the Peppers Abertura · Nacional · Vencedores do Temos Vagas — 89 FM A Rádio Rock

Vencedores do concurso Temos Vagas, promovido pela 89 FM A Rádio Rock, a banda estreou no festival abrindo o Palco Samsung Galaxy. Uma oportunidade rara e merecida para uma atração que chegou pelo voto da comunidade.

A banda, original de São Paulo, foi formada em 2020, quando cinco amigos decidiram unir o amor pelo rock em algo maior. A banda transita por rock alternativo, rock clássico, folk e psicodélico, sempre ancorada em uma estética vintage que, paradoxalmente, soa atual — o que os próprios integrantes definem como "som vintage com composições modernas". Assinados pela GGB Records, selo dedicado a artistas brasileiros que cantam em inglês, o grupo formado pela vocalista Julia Dillon, pelos guitarristas Alê Masili e Paulo Gonzaga, pelo baixista Itto Menezes e pelo baterista J.P. Masella já acumula atenção internacional com o single de estreia "Out of Phase", que aborda amor, dor e renascimento. Subir ao Lollapalooza como abertura do palco principal, portanto, não foi um passo coerente com a trajetória de uma banda que acredita, com convicção, que o rock tem muito a dizer sobre os tempos em que vivemos.

Terraplana Nacional · Curitiba-PR

A banda curitibana levou suas guitarras retorcidas ao Lollapalooza percorrendo a própria trajetória em um set que passou pelos diferentes momentos da carreira. Uma apresentação que mostrou maturidade e identidade sonora bem definida. Com uma vibe bem parecida dos shows de bandas internacionais como Slowdive e Deafheaven, nas quais já foram opening act. Lançado pela Balaclava Records, a banda segue expandindo o shoegaze com camadas de pós-hardcore e slowcore. Conhecida na cena indie e alternatva brasileira, a banda ja tocou em festivais como Balaclava Fest, 5 Bandas, Se Rasgum e Coolritiba.

Setlist destacado: Salto no escuro · Amanhecer

Viagra Boys · Suécia · Estreantes no festival e no Brasil

Reprodução de print da matéria da Veja. Retirado da transmissão ao vivo do Multishow.

Os suecos mostraram toda a acidez característica da banda em um show marcado pela interação intensa com o público. A primeira apresentação da banda em um festival no Brasil foi carregada de energia, rodas punk, bom-humor, política e sarcasmo.

Para quem ainda não conhece a banda: pense no caos controlado e na ironia afiada do The Hives, na grooveira pesada e cinematográfica do Queens of the Stone Age, na energia crua e sem freio do Eagles of Death Metal e na selvageria direta ao ponto do Amyl and the Sniffers — a Viagra Boys mora exatamente nessa interseção. É rock que incomoda de propósito, com letras que oscilam entre o absurdo e o desconcertantemente honesto, servidas em cima de riffs que grudam na cabeça mesmo quando você não quer. Se qualquer um desses nomes faz parte da sua playlist, é crime não conhecer. Quem esteve no sideshow de quinta-feira (19) na Audio, em São Paulo, já sabia o que esperar dos suecos — e não foi decepcionado. Com ingressos esgotados, a noite reuniu Viagra Boys e Interpol em um dos eventos paralelos mais aguardados da semana do Lollapalooza, funcionando como um aquecimento à altura para o que viria no festival.

Sebastian Murphy (vocal), Linus Hillborg (guitarra), Elias Jungqvist (teclados), Henrik "Benke" Höckert (baixo), Tor Sjödén (bateria) e Oskar Carls (guitarra-saxofone) entregaram exatamente a mistura de garage, pós-punk e hardcore caótico que os fãs aguardavam — alguns deles desde o cancelamento da apresentação no Primavera Sound 2022. O setlist percorreu os quatro álbuns da discografia, entregando um retrato completo da carreira.. A energia intensa fez com que o tecladista Elias Jungqvist descesse ao meio da plateia no encerramento.

Setlist destacado: Research Chemicals · Man Made of Meat

Interpol Veteranos · EUA

Com uma performance tecnicamente impecável, carregada da atmosfera melancólica que tornou a banda referência do pós-punk americano, os veteranos do Interpol sempre entregam um espetáculo. O set foi aberto com 'All the Rage Back Home' e não poupou os clássicos mais aguardados da carreira. O Interpol e o Brasil têm uma história longa e fiel. A banda esteve no país pela primeira vez em 2008, retornou em 2011 e marcou presença também nas edições de 2015 e 2019 do Lollapalooza Brasil. A última passagem antes desta edição foi em 2022, quando o grupo participou da primeira edição do Primavera Sound São Paulo. Em 2024, a banda voltou para uma série especial de shows: a turnê celebrou as duas décadas dos álbuns "Turn on the Bright Lights" (2002) e "Antics" (2004), tocados na íntegra — algo que, segundo o guitarrista Daniel Kessler, nunca havia sido feito em lugar nenhum antes.

O Lollapalooza 2026 marcou a terceira passagem da banda pela versão brasileira do festival reforçando uma relação construída show a show com um público que, a cada visita, canta junto e relembra momentos de quem viveu bem os anos 2000.

Setlist destacado: All the Rage Back Home · Evil · Slow Hands

Deftones Headliner · Sacramento-CA

Reprodução de print da matéria do g1. Retirado da transmissão ao vivo do Multishow.

O Lollapalooza 2026 marcou a sexta visita do Deftones ao Brasil — e a primeira em mais de uma década. A estreia em solo brasileiro aconteceu no Rock in Rio 2001, quando a banda dividiu o Palco Mundo com Capital Inicial, Silverchair e Red Hot Chili Peppers.

A segunda aparição veio em 2007, em show solo em São Paulo.

Em 2009, a banda integrou o line-up do Maquinária Festival; em 2011, se apresentou ao lado do Cypress Hill na capital paulista. Em 2015, o grupo retornou ao local da estreia como headliner do Palco Sunset no Rock in Rio e aproveitou a viagem para tocar no dia seguinte na Arena Anhembi, abrindo para o System of a Down.

Também rolou esse momento inesquecível no Rock in Rio, vem relembrar:

Depois disso, onze anos de silêncio com negociações frustradas, pandemia e a ausência do guitarrista Stephen Carpenter, que não faz turnês fora dos Estados Unidos desde 2022 por questões relacionadas à ansiedade de viajar. O retorno, portanto, foi recebido com uma descarga de expectativa acumulada que poucos shows conseguem carregar — e Deftones, como de costume, sabe exatamente o que fazer com isso. O Lolla 2026 aconteceu em um momento muito específico da carreira da banda: o lançamento de private music, décimo álbum da banda, havia sido recebido pela crítica com um entusiasmo que a banda não via há anos. No Metacritic, o álbum atingiu nota 90 em 100 — classificação de "aclamação universal" — e o NME concedeu cinco estrelas, descrevendo-o como uma jornada por uma febre expansiva, ao mesmo tempo espiritual e direta, concluindo que os pares da banda simplesmente não chegam perto.

Para muitos críticos, foi o maior hype em torno de um novo disco dos Deftones desde White Pony, no início dos anos 2000. O álbum ainda foi indicado ao Grammy de Melhor Álbum de Rock na 68ª edição da premiação.

No palco, os veteranos de Sacramento fizeram questão de dar ao novo material o espaço que ele merece. Das 19 músicas do set, cinco vieram de private music: "My Mind Is a Mountain", "Locked Club", "Ecdysis", "Infinite Source" e "Milk of the Madonna" — esta última encerrada com o outro de "Souvenir", em um momento belíssimo ao vivo. O restante da noite foi uma aula de curadoria: clássicos como "Be Quiet and Drive (Far Away)", "Diamond Eyes", "Sextape", "Change (In the House of Flies)" e "Cherry Waves" conviveram com raridades e com a brutalidade direta de "7 Words" no encore, do icônico álbum de estreia Adrenaline, fechando uma das apresentações mais completas (e nada mornas) do festival.

Setlist destacado: Be Quiet and Drive (Far Away) · Cherry Waves · Diamond Eyes

PALCO FLYING FISH

Worst Nacional · São Paulo-SP · Abertura

Foto oficial Lollapalooza Brasil - Dopamine Blur

Abrir o Palco Flying Fish no primeiro dia do Lollapalooza não é tarefa fácil — mas a Worst chegou exatamente preparada para isso. A banda paulistana, formada na cena underground de São Paulo, construiu sua trajetória da forma mais honesta possível: casas de show menores, festivais independentes e turnês ao lado de nomes do hardcore e do metal mundial, acumulando um público fiel que não precisa de grandes palcos para reconhecer qualidade. O som é pesado sem concessões — riffs agressivos, presença de palco intensa e letras que falam sobre o que é viver em grandes centros: pressão social, desigualdade, estresse e a resistência cotidiana de quem não tem tempo para suavizar o discurso. Com raízes no hardcore e forte influência do metal e do crossover, a Worst representa um movimento que vem crescendo dentro dos grandes festivais brasileiros: o som pesado finalmente ocupando o espaço que sempre mereceu.

Scalene Nacional · 3ª vez no Lollapalooza

Em sua terceira passagem pelo Lollapalooza, a Scalene voltou ao festival após um hiato que se estendeu de 2022 até o ano passado. A volta foi recebida com o carinho de quem esperou: o público cantou junto e não deixou passar "Entrelaços" sem o ritual coletivo que a música exige.

Setlist destacado: Entrelaços Ruel Austrália · Estreia no festival

Com camisa do Brasil e óculos modelo Juliet, o australiano chegou ao Palco Flying Fish como quem já conhece o ritual. Aos 23 anos, Ruel carrega uma trajetória que começou aos 14 — o que significa quase uma década de estrada em um artista que ainda está longe do teto. Ao longo de três EPs e dois álbuns de estúdio, acumulou mais de três bilhões de streams e quatro turnês mundiais esgotadas, além de aparições no Coachella e uma performance solo no Camp Flog Gnaw de Tyler, the Creator. O som transita por um pop de alma indie, com letras vulneráveis e vocais que, desde cedo, chamaram atenção — Elton John, ao ouvir o single "Don't Tell Me" na BBC Radio 1, o descreveu como a voz mais incrível que já ouviu em um cantor de 14 anos. O álbum mais recente, Kicking My Feet, consolidou uma nova fase mais madura e introspectiva da carreira. No Lollapalooza, o set transitou dos destaques do início da carreira aos sucessos recentes, com o público brasileiro — que ele mesmo já classificou como um dos mais apaixonados que conheceu — respondendo à altura em cada momento.

Setlist destacado: Kicking My Feet · The Suburbs

Men I Trust Canadá · Estreia no festival

O trio de Montreal foi fundado em 2014 por Jessy Caron e Dragos Chiriac, dois amigos de escola que se reencontraram no departamento de música da Université Laval. Emmanuelle Proulx se juntou pouco depois, assumindo os vocais e a guitarra. O que veio em seguida foi uma das trajetórias mais sui generis da cena indie contemporânea: sem gravadora, sem assessoria de imprensa, sem empresário. A ascensão do trio foi lenta, medida e completamente autogerida — uma postura que, longe de limitar o alcance da banda, provou que um som discreto faz as pessoas se inclinarem para ouvir. A música, por sua vez, tem alma própria: dream pop de respiração longa, com batidas eletrônicas suaves, guitarras aquecidas e vocais que parecem sempre estar prestes a sumir no ar. No Palco Flying Fish, essa atmosfera densa chegou intacta — construída em cima dos hits que já definem uma identidade inconfundível, com "Show Me How" e "Come Back Down" provocando o tipo de silêncio coletivo que só acontece quando uma música realmente alcança.

Setlist destacado: Show Me How · Come Back Down

Edson Gomes Nacional · Bahia · Headliner

Nascido em Cachoeira, no Recôncavo Baiano, Edson Gomes é amplamente considerado o maior nome da história do reggae no Brasil. Em 1983, já com tranças rastafári, conheceu a música de Bob Marley através do baixista Nengo Vieira — e o reggae se tornou a linguagem perfeita para uma mensagem que ele já carregava. Em 1988 lançou Reggae Resistência, um dos álbuns mais importantes do gênero no país, e ao longo das décadas seguintes construiu uma discografia marcada por desigualdade social, racismo e as contradições do cotidiano brasileiro, com uma linguagem sempre direta. Músicas como "Perdido de Amor", "Malandrinha" e "Samarina" foram tão além do reggae que ganharam regravações no axé, no forró e em outros ritmos — sinal de que a canção sempre foi maior que o gênero. Sobre o próprio legado, Edson é conciso:

"Se eu quisesse nem cantaria. A galera canta tudo."

A apresentação no Lollapalooza 2026 marcou sua estreia no festival, algo celebrado desde o anúncio do line-up — não só pela raridade do reggae no evento, mas pelo reconhecimento tardio, porém justo, a mais de cinco décadas de resistência. O baiano fechou o Flying Fish reafirmando exatamente isso: a conexão direta com o público, a força das mensagens e a naturalidade de quem sabe que não precisa de mais nada além da própria obra para segurar um palco.

Setlist destacado: Malandrinha

PALCO PERRY'S

Camila Jun Estreia no festival

Foto oficial Lollapalooza Brasil - Alex Woloch

Camila Jun foi quem teve a honra de inaugurar o palco no Lollapalooza 2026 — tornando-se a primeira artista a se apresentar no espaço nesta edição. Para ela, o momento foi além do profissional: alguém que por anos esteve do outro lado da grade, como público, finalmente subia ao palco que tanto admirou. Bruna Strait Estreia no festival · part. Bárbara Grando

Foto oficial Lollapalooza Brasil - Vans Bumbeer

Estreou no Lollapalooza com a participação especial de Bárbara Grando, com quem dividiu o palco em 'Can't Get You Out of My Mind'. A dupla ainda apresentou em primeira mão ao público do festival 'Something Beautiful', gerando expectativa.

Setlist destacado: Can't Get You Out of My Mind · Something Beautiful (estreia ao vivo) ATKO Estreia no festival

Nome já consolidado da música eletrônica brasileira, Thiago Mansur chegou ao Perry's como artista em plena reinvenção. Com mais de 50 festivais ao redor do mundo no currículo, liderança em rankings nacionais e uma discografia que ultrapassa 1,5 bilhão de streams, Mansur é uma das vozes mais consistentes de sua geração, capaz de transitar entre o mainstream e a experimentação sem perder identidade.

No Lollapalooza 2026, ele apresentou o projeto ATKO — trabalho com menos de um ano de existência, mas com ambição e identidade artística bem definidas. O set foi majoritariamente autoral, reunindo lançamentos recentes, inéditas e remixes oficiais, e a apresentação foi concebida como uma experiência imersiva: música, narrativa e imagem articulados em um gesto coeso, com visuais de telão criados especificamente para o festival. A trajetória pessoal do artista também atravessou o espetáculo — da infância tocando bateria em uma banda gospel, passando pela produção de trilhas para moda, até os grandes palcos eletrônicos. Aline Rocha Estreia no festival

Aline Rocha é um dos nomes mais sólidos da house nacional — e a escolha pelo Lollapalooza não foi por acaso. Seus sets têm uma característica rara: constroem a pista com paciência, groove e uma leitura do público que dispensa fórmulas previsíveis. Joga em casa, pois já é veterana de clubes e festivais importantes do circuito brasileiro. Horsegiirl Alemanha · DJ

A DJ alemã que preserva a identidade visual abriu com seu mais novo single e comandou um setlist denso em influências de trance e techno, animando o Perry's com precisão e energia.

Setlist destacado: Only the Best (single novo)

BUNT .

BUNT. passou o set inteiro pulando no palco do Perry's — e a plateia não ficou atrás. O alemão entregou uma apresentação enérgica e tecnicamente precisa, transitando do stutter house ao hard techno com fluidez. O momento mais marcante veio de um mashup que uniu vocais de funk brasileiro à velocidade do hard techno, arrancando a resposta mais alta do público da noite. O encerramento com "What If You Fly" — releitura de "Sweet Disposition", da The Temper Trap — fechou o set com o equilíbrio certo entre intensidade e emoção.

Ben Bohmer

Nascido em Göttingen, na Alemanha rural, Ben Böhmer cresceu entre aulas de piano e trompete antes de descobrir a música eletrônica aos 17 anos, quando seu irmão mais velho o apresentou ao techno e ao filme Berlin Calling. A virada veio em 2016 com "Promise You", que ganhou tração orgânica no SoundCloud e abriu as portas para o selo Anjunadeep, referência global do melodic house. Em 2020, sua performance ao vivo gravada a bordo de um balão de ar quente a mil metros de altitude no deserto da Turquia para o Cercle se tornou um dos vídeos mais assistidos da plataforma, com mais de dez milhões de visualizações nos primeiros seis meses— o tipo de imagem que define uma era. No Perry's, toda essa sensibilidade chegou ao Lollapalooza num set generoso em clássicos e de construção atmosférica característica. Problemas técnicos de som surgiram cedo e exigiram de Böhmer uma resiliência que poucos artistas demonstram com tanta naturalidade: quando os graves voltaram a assentar, a pista respondeu como se nunca tivesse saído do lugar.

DJ Diesel (Shaquille O'Neal) Entrada pirotécnica

Entrada com pirotecnia e carisma à altura do personagem. Também vestido com camisa do Brasil, o ex-astro do basquete mostrou que os palcos já são território seu, pedindo as mãos da plateia desde os primeiros segundos e mantendo a energia em alta.

Kygo Noruega · Headliner · Encerramento do Dia 1

Kyrre Gørvell-Dahll — o Kygo — começou a ter aulas de piano aos seis anos, e foi justamente o piano que nunca o abandonou, mesmo quando a música eletrônica entrou em cena. Por achar difícil sobreviver da música, foi estudar economia em Edimburgo — mas nos tempos livres, continuava remixando faixas no estilo tropical house e postando nas redes. Quando os remixes chegaram a dezenas de milhões de visualizações, Avicii e Chris Martin entraram em contato, e a economia ficou definitivamente de lado. Em 2013, o remix de "I See Fire", de Ed Sheeran, o colocou no radar internacional. Em 2014 viria "Firestone", o primeiro single original, que consolidou de vez a identidade sonora que o mundo passaria a conhecer. Ainda em 2015, Kygo se tornou o artista a atingir um bilhão de streams no Spotify mais rapidamente na história da plataforma. Em 2016, fez história ao se apresentar na Cerimônia de Encerramento dos Jogos Olímpicos do Rio de Janeiro — algo que nenhum DJ havia conseguido antes. Em 2019, lançou "Higher Love" com vocais de Whitney Houston, que cruzou um bilhão de reproduções e apresentou a voz da cantora a uma geração inteira que ainda não a havia descoberto. No Perry's, toda essa trajetória cabou em um encerramento à altura: hits, pirotecnia e a sensação de que o primeiro dia do Lollapalooza 2026 não poderia ter terminado de outra forma.